《《银河机攻战队》》王志文上次担任电影的男主角还要追溯到2007年的吕乐执导的《小说》这次和余男[微博]、李立群[微博]等人一起出演演员方面还是很靠谱的不知道作为导演徐顺利的处女作能否交出一份令人满意的答卷“抢救工作成功啦电影可以放了”10月14日由张艺谋执导张译[微博]、刘浩存、范伟[微博]主演的电影《一秒钟》发布“庆祝归来”版预告片这部有着浓浓年代感的预告片在“剧透”了主线剧情的同时也通过片中台词颇有象征意味地庆祝内地电影市场的迅速回温王维华老师的镜头是比较朴素的他不玩很多花招我可以把更多精力放在演员表演上不是那种好像要较着劲一定要表现出什么那种我可能不太适合拍那种短片我觉得就高高兴兴地松弛地拍一个短片就挺好的揭牌仪式中胡智锋副校长首先上台致辞他指出未来影像高精尖创新中心是由北京电影学院联合国内外高校、研究机构和知名企业建立以未来影像技术发展研究为核心以电影产业发展研究和电影艺术创作研究为支撑构建覆盖未来电影发展的全方位研究机构其中电影产业研究方向作为该中心三大科研板块之一以“中国电影工业化发展”为研究核心为此中心积极推进与制作、发行、放映、市场营销等电影全产业链的结合力求以一线项目实践经验为支撑完成产业相关课题的深入研究首批联合实验室也正是在这个契机下产生的这三家实验室将对标世界先进电影工业体系并结合国内电影市场的发展现状分别在制作、发行、放映领域梳理出一套适合我国特色的电影工业标准即:标准付费播放总收益=标准付费播放量×单价×(1-相关成本)《霍桑探案》应该是民国时候少数对于福尔摩斯的效仿之作进行了本土化创作早年内地拍过一部电视剧但印象已经很模仿了其后探案的元素更多是被放到了武侠小说中其中的代表自然是古龙的作品但平心而论这中间的所谓推理探案更多只是给故事的转场增添一个动机不够系统更谈不上严谨这版的霍桑和包朗由韩庚与尹正扮演韩庚的代表作应该是前任攻略系列吧尹正也更像是郑恺的翻版但问题是这毕竟不是一个损友恋爱故事而“福尔摩斯”与“华生”之间总得有区别吧一个小白脸扮神探也就罢了连搭档都是就有点过了没差别也就很难有火花连拌嘴也拌不起来这不得不说是影片选角方面的一大失误此片的导演和编剧是周显扬和杜致朗的夫妻搭档之前更擅长的是严肃阴暗的重口味命案风这回变得很“无厘头”估计是片方想让风格向《唐人街探案》那边靠吧于是选角的问题就更突出了而编导显然也不擅长这种套路于是很多段落让人极为尴尬故事发生在一个虚构的黄金城里除了“恢宏”的大全景城堡之类外其余场面与其说是虚有其表还不如说是严重没烟火气在文戏时有一种电视剧抠像的观感跟打戏时的场面又形成了尴尬的对比想来这故事本来应该发生在老上海吧为了有点新鲜感于是变成了在国外取景一个完全架空的感觉说实话片子呈现出的百搭腔调有时让我想起《名侦探柯南》的剧场版剧场版会加重动作场面场景也多而推理部分要比通常的剧集版本少很多也经不起推敲故事还会常常发生在古堡之类的场景中各种元素互搭这在动画片里还勉强能接受也是日本人脱亚入欧心理的外在呈现一旦变成真人版不管是日本人自己拍还是像这回的《大侦探霍桑》都很难有一种风格统一反而会有一种不自信的雷人感这跟成本多少都不成正比其实影片的班底还是在水准之上重要的技术人员都是香港的而周杜二位除了编导之外还身兼监制但即使如此在如今的制片等环境下如果初始的故事没有真正的突破并能引领全片的质量那班底再强硬件再好也可能只是烟雾弹和遮羞布除了把成本和亏本风险提高外起不到真正的作用作为分管营销业务的片方代表华谊兄弟电影副总经理杨磊从片方和市场的角度以《八佰》为例阐释了电影营销行为上的转变他认为电影营销不只是营销把媒体、观众、宣传、发行、影院结合在一起才是营销近几年片方、观众、作品都有变化宣发方案的改变也非常大“以《八佰》为例我在2016年开始接触项目做营销方案一直到上映前一共做了三四十版从一开始一味的重视开发布会和较少的考虑观众到最后充分考虑观众而不是单一的输出做了非常大的改变以至于《八佰》最终上映只开了三场发布会一方面我们关心数据另一方面我们也在回到电影本体数据只是为我们服务我们必须从电影本体出发以人为本的去做营销才是真正的营销”而观众真正想看什么样的电影杨磊也给出了他的关键词一个是“与我有关”一个是“感同身受”而今年夏天的两部票房佳作《我在时间尽头等你》和《八佰》恰巧是这两类电影的成功写照...